一无所有

      一副完全没有见过世面的土鳖心态！
      就如同某些女生一说到奥黛丽·赫本就失去了理智，任凭你说谁和她比都惨遭秒杀；就如同看过电影的人提起“天堂电影院”就奉为电影中的圣经，感动的眼泪汪汪的；也如同摇滚文青没有理由的推崇“关于莉莉周的一切”，都提高到精神感召的层面了，……
      你还看过别的电影没有？你还见过别的女人没有？
      就算你真的喜欢奥黛丽·赫本，但是你真的客观地比较过别的女人么？真的出来个女人在她面前都是“根本没法比”，“替赫本提鞋都不配”，“根本不是一个档次”？如此“不讲理”地神话一个人，这不叫偶像崇拜，这叫土鳖。
      还“本本”呢，操，本你老母！

     晚上看了一部电影就躺下睡觉，躺下之后不知道为什么，心里非常烦躁，心跳也加速，根本不可能睡着，甚至没法安静的躺着。这应该和看的电影无关，我也想不清是因为什么。

     我摸到床头的随身听，决定听一会音乐，摸到一看，操！居然没电了！这个随身听本来是可以一边充电一边听的，但是前提是电不能完全耗尽，要稍微留一点才行。今晚正好就是一点电也没有了。

     还有比这更令人沮丧的么？MLGBD。

     我更加烦躁的开始给它充电，然后心脏扑通扑通剧烈地跳着等着——20分钟以后，它可以工作了！这是多么漫长的20分钟啊。

     我带上耳机，音乐响起，我心跳得还是快，但是却不烦躁了，然后躺着就变成了一件很幸福的事情了。

      前段时间收了一堆五社英雄的片子，一直拖着没有开始看。今晚终于看了这部“浆”，也就是“櫂”（这个什么字啊？都打不出来……）。我看的五社英雄的第一部片子。
      印象居然非常好。
      五社英雄，我之前从来没有听过的一个日本导演，还是大师，网上说是知道的人很少的大师……看了他的作品目录，名字都起得很怪，浆，女杀油地狱，牙狼之介，人斩，丹下左膳之飞燕居合斩……看封面，貌似暴力，色情，变态的路子。
      看完这部“浆”，完全不是这样子的，很温馨，很感人居然……说的是一个拉皮条的流氓和他的老婆纠缠爱恨的一生。故事讲的很好，很强大。还有一个最大特点就是，影片充满了对日本传统文化的描画。
      看拍摄花絮，说这部片子融合了五社英雄自己的很多经历，他也有糟糕的家庭，有一次离婚的痛苦，而片中的男主角，也和五社英雄很像，“五社英雄就是一个花花公子”。
     “男人生下来就是残忍的，但也被赋予了怜悯之心；伴随着他们的欲望和激情，带来一种锥心的悲伤，导演这部电影的时候是京都的盛夏，我哭干了眼泪，然后独自包扎伤口……”（五社英雄手记）

      我是很喜欢昆汀这个人的，这是评论他的电影的一个基调，或者说我的立场。前几天影院放他的“低俗小说”，我还又去看了一遍。这么喜欢一个人，评论他的东西可能难免就有失偏颇了，没法客观。但是，电影怎么会是个客观的东西呢？

       看完以后在豆瓣上打分，我好像打了4分吧。差的一分是什么？我觉得昆汀这次讲故事讲的有些慢了，进入的有些慢，中间好长一块有些冷场；另外，这个剧本也算是正常吧，谈不上令人惊喜，虽然有几条线索，但是基本是按部就班的叙述——当然，这一条只是因为他是昆汀才会这么说。
      这是昆汀非常正经的拍的一部不正经的电影。
      开场，一切OK，色彩超级漂亮，镜头规规矩矩，音乐也动听撩人，没几分钟，突如其来的，纳粹上校汉斯从怀里掏出一个特大号的烟斗，再到披着斗篷的希特勒出场，一切再没有了正型——所以，不要想什么昆汀的暴力美学，不要想昆汀的什么圆形叙事，昆汀想起什么桥段都会赤裸裸地剽窃一下，所以这些成不了他的固定符号，解构，解构一切是昆汀的险恶用心。
      宏大的二战历史可以被解构，纳粹恶魔可以被解构，二战英雄也可以被解构，爱情可以被解构，希特勒可以被解构——最后，最最重要的，昆汀最擅长的，电影可以被解构。

      这部电影讲述的故事本身我觉得也是对之前太多同类型电影的解构，多条线索并进，最后混合在一起，弄巧成拙，每一条线索最后都变得一塌糊涂，每个当事人都蒙在鼓里，只有观众发出会心的微笑。盖·瑞奇（两杆大烟枪），中国的宁浩（疯狂的石头）都在不断钻研这种讨喜的剧情，而昆汀这个故事，开头很像，也是好几条线索并进，几伙人纠缠在一起，但是，最后，却截然相反。即使状况百出，即使一片混乱，但是每一条线索其实都按照之前的目标达到了。A的计划被B打乱，但是中间出现的C又把A的计划扶正了……

      昆汀能够抛弃一切电影的规则但是并非没有规则，他会不断创造新的规则。昆汀就这样旁若无人的玩着，玩的自得其乐，完全不管什么前辈大师，就如同影片的结尾，昆汀借皮特之口，面对屏幕前的观众，一脸贱笑的宣布：我认为这会是我的旷世杰作。
      你也许会说，我不觉得啊。那么昆汀会伸一个中指，很无耻的回答：你觉不觉得关我屌事。啊，不，他可能根本就懒得回答这样的问题。
 
      不过，我还是更喜欢“低俗小说”的那份癫狂，自大，激情，自信。

      前几天的某日，我从五道口城铁站下车，遇见了相当鬼马的一幕。
      车门一开，一个要下车的猛男和一个站在车内门口不下车的瘦弱男不知什么原因就起了冲突。我一定要介绍明白这两个人身形上的差距，你才会体会到结局的诡异！猛男，身高体壮，一脸悍色，而瘦弱男，矮小瘦弱，和女朋友一起，温驯平和。
      好，继续：冲突以后，猛男不依不让，推推扯扯，非要把瘦弱男拉下车，痛扁一顿；瘦弱男呢，畏惧或者是急着和女友回家呢，一味退让，抓住车门死不下车。就在车门要关闭的一刹那，猛男终于还是把瘦弱男拖下了车，其女友也一起出了车门。
      这时！就在这时！请注意啊请注意！——猛男一口脏话还没有来得及飙出来，扬起的粗壮的胳膊还没有来得及挥下去，只见‘温驯平和’的瘦弱男瞬间换了一副表情，闪电般后发制人，极其有效率的挥拳，横冲，出腿，斜劈，眨眼间猛男就毫不回架之力，瘦弱男拳脚既狠又准，猛男脸上开始流血，继而落荒而逃，而这时变成了瘦弱男不依不饶，一顿猛追，继续捶……
      这时你就看空旷的城铁站里，猛男抱着头四处逃窜，脸上伤痕道道血迹斑斑，后面一个小个子男人狂追着一顿打，这个惨啊！！瘦弱男一边追打还一边说着：“你不是要我下来吗，你跑什么啊！！”
      ……
      啊啊啊，我目瞪口呆地看着这鬼马的一幕，人生啊，太出人意表了！

      上个周末，傍晚的时候我下楼去“光合作用”书店那边买鸭脖子，五道口路两边还是一如既往的“繁华”，小摊小贩鳞次栉比，吆喝讨价，分外热闹，而五道口形形色色的乞讨者也粉墨登场，各展手段。
      刚走到书店门口，鬼马的一幕又被我遇上了。
      就看见一个乞讨者正在追着一个外国中年人要钱，这个乞讨者大叔级别的，穿着还算干净，一切都正常吧，关键的是，他一边追着老外，嘴里一边还说着，
      “Hello！Give me！OK？”
       ……老外大叔也吃了一惊，回头看了一眼，呆呆的也不知道说点什么……
       我很汗颜！五道口，人才济济啊！

       让我们换个场景，来到五道口的华联超市。这是很久前的事了，那天我在华联买东西，挎个篮子像个小媳妇似的东瞅瞅西望望。然后我就决定买枣，嗯买枣嘛。我扯了一个塑料袋子正在专心挑选枣，枣都堆在一个大台子上，中间插一很大的牌子，上面大红字体写着价格。
       这时，一个大妈忽然就飘到了我身边，严肃的问我：“枣多少钱一斤？”我抬头四下打望，确定大妈是对我说话，我看看中间斗大的价格牌子，再看看严肃的大妈，还是决定低下头继续挑我的枣。
      而大妈问完了也根本没有理我这茬，拿起一个枣子，衣服上一擦，咔哧咔哧一顿磕，磕完了呸一声吐出枣核，留下一句：“不好吃！”飘走！……
      大妈，咱这是哪一出啊……

      赫尔措格不是一个导演，他是一个疯子啊

      晚上睡觉做了一个越战的梦。
      这一顿跑啊，这一顿打啊，睡个觉整个比着扛了一天麻袋还累！
      原始大丛林，地势高低险恶，天黑乎乎的看不清什么东西，也看不见敌军——但是知道有很多，跑慢了，或者开枪晚了就得完蛋！四周全是子弹横飞近身而过，万分凶险。
      我一身野战军装，怀抱冲锋枪，一边躲避着子弹，一边顽强的开枪扫射还击，时而匍匐，时而猫腰。一会子弹就没有了，扔了枪，从地上再捡一把，一会再扔一会再捡……
      早上起床，这个累啊，腰酸背痛，全身乏力，简直是怀疑晚上睡着了被人捶了一顿！

 

      按照弗哥说法，这明显是精神太紧张所致，我紧张什么呢？

      费里尼永远在缅怀他的故乡，在电影中，他保留了他的故乡本来的样子，即使现实中，他的家乡已经变得面目全非；杜琪峰在黑社会，特别是2中，也在缅怀香港的黑社会——这并无关乎被缅怀事物的好与坏，随着杜琪峰血腥却又悲伤的镜头，我们无奈的发现，97之后，香港存活了几百年的黑社会也已经变得面目全非，令人唏嘘了。

     “97之后，香港的一切都在变坏，为什么唯独香港的黑社会在变‘好’呢？”在谈起“黑社会”的创作起因时，杜琪峰如是说。拍1的时候，杜琪峰说，他希望借这个片子记叙作为香港文化一部分的黑社会在97之后的变化——往日义字当头的黑社会，在今天是坚持原则，义气先行？抑或堕落蜕变，唯利是图？在2中，这个问题杜琪峰终于给出了更清楚的答案。
      费尽无数心计的Jimmy最后终于当上了“和连胜”的话事人，胜利之日，在大陆高官面前却终于崩溃，像一个小丑一样发疯，瘫软在地。要么归顺，要么完蛋，什么和连胜，什么黑社会，伟光正才是最后的终极boss啊！

   

      PS：1中有一个片段，张家辉扮演的小弟因为得罪了老大，当面把一把瓷汤匙碾碎吃下去了。这个场景是林雪当年混黑社会的时候，发生在他身上的一个真实经历。

      好电影应该如同一道好菜，厨艺精湛但不喧宾夺主；技术都是为故事服务的，不能令人惊讶于技术而忘记了本身的故事，这样不算是一部好电影——即使你用的技术有多么牛逼。我们也只能说这部电影有一个牛逼的摄影师，灯光师，而没法认同这是一部伟大的电影。
      这也就如同你吃一道菜的时候，如果一开始你就惊讶于厨师刀功的纯熟，或者里面某样食材的珍稀，但是却没有感叹的发出那声“好吃啊”，那这也不算是一道成功的好菜。

 

      这方面好的例子就是我这几天看得一部电影：四月三周两天（罗马尼亚，克里丝蒂安·蒙吉 2007，第60届嘎纳金棕榈大奖）。
      而反面的例子可以提那部：来自伦敦的男人（匈牙利，贝拉·塔尔 2008），开场十几分钟了，第一个长镜头还没有结束，这可真是一个牛逼的长镜头，看得我惊叫连连，这怎么拍出来的，这机位怎么走的啊。但是！大师也不行，这是我心目中的烂片，长镜头再牛逼，十几分钟了，人物交待不明白，故事一片模糊，故意为了技巧而技巧，实在看不下去。

 

      那部“四月三周两天”我连着看了两遍，后来不到一周时间又看了第三遍。我觉得好电影就应该是这样的：第一遍看完，我只是由衷的赞叹，真是一部好电影！于是看第二遍，游离开这个故事，发现，技术更是牛逼！但是第一遍看的时候，却完全不会关注到那些技巧，这个故事，这个电影总体在深深的吸引这你——至少，对于我这样一个非专业的影迷来说是这样的。